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我清楚地记得，那是2002年。看别人摆拍出一幅幅“佳作”，频频在影赛中摘金夺银，喜欢上摄影不久的我也手痒了，开始钻研起摆拍技巧来。 那年，一个以“福”为主题的全国摄影比赛正在征稿。大家都在动脑筋，想办法，希望能在这个“命题”比赛中有所收获。一位资深影友欲与我合作，我愉快地答应了。 我们两人结伴同行，多次下乡寻找拍摄点，终于在一个村庄里发现了这座雕梁画栋的民居。我们当即决定以此为背景，拍摄农家女出嫁的喜庆热闹场景。我们仔细地观察民居的朝向，估算一天中太阳光线的变化情况，据此确定拍摄的时间、方位、角度等。约定好拍摄日期后，我们分头开始准备工作：我负责书写对联和“福”字，影友则准备服装和道具。 几天后，我们一起来到民居中。我忙于张贴对联和“福”字，影友则到村子里找“模特”。不一会，他就叫来一个老奶奶、一个村姑和一大群孩子。随即让村姑穿上红色的传统新娘服装（是向影楼借用的），坐在厢房门前。老奶奶则手拿梳子，假装给“新娘”梳妆打扮。孩子们就围在大人周围。影友到底是摆拍高手，善于调动现场气氛。大家欢声笑语，快门声此起彼伏，我们满载而归。 照片冲洗出来，张张构图完美，光影色彩俱佳，人物表情欢快，一眼看去确实是好片。影友很是高兴，可我却越看越不是滋味。主题先行，凭想象制造出来的美好场景到底有多少真实性？这样不顾实际刻意导演、摆拍有什么意义？仅仅是为了获奖，还是为了表达真情实感？我越想越迷茫。虽然照片很漂亮，也许评委会喜欢，可我最终还是没有勇气送去参加评选。 我认为，民俗风情、社会生活类的作品如果象拍电影一样进行策划、编剧、导演，是不应该的。摆拍作品构图完美、画面漂亮、影调精致、表情丰富，容易吸引评委的眼光，但其强烈的视觉效果往往掩盖不住主题的浅薄、内涵的贫乏。不少摆拍作品违反生活的常理，远离生活的真实，却在摄影展赛中频频亮相，造成功利浮躁思想的蔓延、模仿雷同作品的泛滥，失去了摄影关注民生、表现发展、记录时代的作用。经历这次摆拍后，我更加关注普通百姓的生存状态，记录日新月异的社会生活。 摆拍的“福”主题照片：
2009/01/14《人民摄影》报第11版，后者发表时改题名为《拒绝摆拍》
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